作者 | 郭照川

　　編輯 | 韋伯

　　短劇爆火快進(jìn)到2024年，行業(yè)生態(tài)分化更加明顯。

　　從國內(nèi)短劇行業(yè)來看，今年剛開年咪蒙團(tuán)隊打造的《我在八零年代當(dāng)后媽》就在各大平臺瘋狂收割流量，僅用10天拍攝時間、8萬元后期投入的成本，便換來日充值2000萬，收益破億的亮眼成績。

　　但與此同時，短劇行業(yè)卻越來越“卷”了。據(jù)行業(yè)內(nèi)人士爆料，甚至有不同短劇相關(guān)工作人員因超級壓榨的工作強(qiáng)度而猝死，一切的輔助人員都成為了“工具人”和“耗材”。

　　而短劇出海潮流應(yīng)勢爆火，與國內(nèi)的短劇熱相映成輝。

　　“我將在格魯吉亞開機(jī)一個為期8天的項目。”Odungerl.B、Eternity X 制片人敖敦格樂在霞光Talk中透露，“在行業(yè)里，8天拍99集很正常。”在短劇出海行業(yè)這已經(jīng)算是“大項目”了，而更快的項目幾乎在5天內(nèi)就能拍攝結(jié)束。

　　到底是什么在匯聚短劇出海的新勢能，并以肉眼可見的速度向行業(yè)頭部集中?

　　霞光talk短劇出海主題沙龍邀請到3位嘉賓，通過不同視角解讀和分析行業(yè)經(jīng)驗，為我們撥開迷霧直觸短劇出海的真實現(xiàn)狀。

　　2024年的短劇出海，正處于一個大浪淘沙的時代。

　　雖然在短劇出海行業(yè)一直都很“卷”，但今年和去年的“卷法”也大為不同。

　　如今，短劇出海，已經(jīng)被國內(nèi)短劇馴化成為高度產(chǎn)業(yè)集中化的模式。出海短劇也已成為更精品化、定制化的產(chǎn)品。

　　不僅工業(yè)化的拍攝流程非常震撼，且其制作方法都已有了“約定俗成”的套路，出海短劇劇本的成熟度，也遠(yuǎn)勝當(dāng)初。

　　“大家最開始都是套國內(nèi)的爆款，但今年看到的本子全部是original(原創(chuàng)的)，非常多適應(yīng)native speaker(符合本土化語境)的場景。”敖敦格樂說。

　　短劇剛開始出海時，她作為制作人還拿到過類似“小作文”式長篇大論、缺乏重點(diǎn)的劇本。

　　但到了現(xiàn)今，能拿到手的都已經(jīng)是非常標(biāo)準(zhǔn)的影視化的劇本。其中包括專業(yè)的場景、現(xiàn)場調(diào)度、演員的表現(xiàn)等等內(nèi)容的詳細(xì)備注，明眼人一看就知道是專業(yè)的影視編劇所產(chǎn)出。

　　“一看本子，馬上這個劇本的腳本分解就做好了，幾個場景是在樓里發(fā)生的，有幾個場景是在車上拍的，有幾個場景是在街道上拍的一目了然，當(dāng)天就能匹配到海外的場景和演員。”

　　這些成熟的劇本，甚至連主打的觀眾人群都有著明確的對應(yīng)：“一看就知道目標(biāo)受眾是什么，是十幾歲的這個teenager(青少年)，還是30幾歲的這個housewife(家庭婦女)—— 受眾非常精準(zhǔn)”。

　　每一集的情緒調(diào)動，幾乎都是非常規(guī)整的“三板斧”式的操作，重點(diǎn)是“把這個情緒的沖擊力給到”。

　　“之前我們看劇本，看十個都不一定有這種水準(zhǔn)。但是現(xiàn)在基本上丟過來的，十個本子里面差不多八個本子都是非常高水平的”。

　　同樣，短劇出海的制作門檻，也越來越高了。

　　由于出海短劇平臺需要大量新劇作為內(nèi)容填充，大量生產(chǎn)團(tuán)隊在世界各地忙碌著。而出于成本、風(fēng)險的分散的考慮，短劇制作水準(zhǔn)也被分為了三六九等。

　　對于一般以“填庫”為目的的作品，拍攝地則會放在國內(nèi)。由此也催生了大量的所謂“橫店歐美棚”。尤其是室內(nèi)戲居多的短劇，對場景的要求相對較低，室內(nèi)場景基本上都是團(tuán)隊自己搭建。

　　“我了解到有團(tuán)隊在廣州租用了一棟空置別墅，聘請外籍演員搭建場景來拍攝。”關(guān)注網(wǎng)文短劇賽道的銀彈投資負(fù)責(zé)人付鵬告訴霞光社，“海外拍攝成本要到15萬-20萬美金左右，而國內(nèi)拍攝一部劇成本大概是60萬人民幣左右，只有海外拍攝成本的一半。”

　　對于“爆款”期望值較高的劇本，制作方基本會選擇海外作為短劇拍攝地。

　　在海外拍攝地的選擇上，“英語國家現(xiàn)在還是LA(Los Angeles，洛杉磯)為主，如果預(yù)算略微緊張，像格魯吉亞這種英語國家，產(chǎn)業(yè)工人算是比較完善的。”敖敦格樂告訴霞光社，“如果成本再緊張一點(diǎn)，泰國也可以拍英語劇。”

　　“各家平臺也都在嘗試國內(nèi)制作的海外自制劇，但現(xiàn)在市面上最終跑出來的爆款是國內(nèi)自制劇的并不多。”九州文化海外事業(yè)部運(yùn)營總監(jiān)何澤曦告訴霞光社，雖然海外拍攝比國內(nèi)拍攝的生產(chǎn)周期要長，成本也更高，但相對可控，拍攝質(zhì)量也更高。

　　“在國內(nèi)拍劇其實最大問題不是場景，而是演員。”他說，“真正的在華的外國演員，可能并不是演員出身而是以電商模特居多。”

　　從國人眼光來看，外國人都是金發(fā)碧眼。但拿到歐美市場，國內(nèi)外籍演員的口音和長相都完全無法適應(yīng)本地化需求。

　　此外，第一批出海短劇其實都是國內(nèi)拍攝起步，這導(dǎo)致平臺里的演員都是一些“熟悉的面孔”。

　　“我們的產(chǎn)能非常旺盛，基本上能達(dá)到專業(yè)演員拍戲程度的外籍演員，都已經(jīng)拍過了一輪了，現(xiàn)在都不會再考慮用。”敖敦格樂說。

　　所謂的“出海短劇的草莽時代”被認(rèn)為早已結(jié)束，或者說從來就沒有存在過。

　　“草臺班子”在短劇出海中的“紅利期”，去年中旬或許曾經(jīng)短暫出現(xiàn)，但現(xiàn)在已經(jīng)結(jié)束，留給此類野蠻玩家的窗口現(xiàn)在也已經(jīng)越來越窄。

　　“小體量投入，在出海的這條賽道上基本上堵死了”。銀彈投資CEO付鵬告訴霞光社。“我也接觸到很多想要入局者，但在了解完大家的基本情況之后，大部分我基本采取勸退的態(tài)度。”

　　他認(rèn)為短劇出海發(fā)展至今，尤其“打造出海短劇平臺”，并不是小型團(tuán)隊可以輕松上馬的任務(wù)。

　　短劇出海更“燒錢”，是因為其和國內(nèi)短劇的玩法有著完全不一樣的底層邏輯。

　　國內(nèi)短劇整體上還是基于小程序生態(tài)，其實是一個非�，F(xiàn)金流的生意 —— 投流首日如果達(dá)不到預(yù)期的高ROI，大多會被直接放棄再投入。

　　而海外大部分短劇模式還是以獨(dú)立APP平臺的邏輯來切入，所以收益也只能是長線的回本周期，完全無法用國內(nèi)小程序“七天回本”的模型去套入。

　　除了回本周期更長，短劇出海制作的成本也會增加。

　　首先本子的打磨的時間周期就會長，需要有英語區(qū)生活背景的編劇，還要理解短劇的玩法節(jié)奏。其次，拍攝的時間也會更長，因為海外本土制作生產(chǎn)效率完全與中國劇組的拍攝效率無法相提并論。

　　可能在國內(nèi)，一些小程序短劇還能快速回本，但考慮到海外平臺稅以及啟動短劇平臺的營收模式、短劇填庫成本的差異等等，出海短劇平臺APP式的機(jī)會，基本都是留給“正規(guī)軍”的。

　　霞光社通過業(yè)內(nèi)人士了解到，對于早期小體量的短劇“草莽從業(yè)者”們，也是一樣的“九死一生”。

　　他們在黑暗中摸索，早期長期存在著大量的低效投流—— “幾百萬賠在投流的廣告費(fèi)上，客戶留存率極低，根本跑不通。”

　　部分能夠?qū)崿F(xiàn)盈利和賺錢的小型玩家，嘗試通過海外社交軟件，“人推人”式的短劇推廣之后，才通過社交玩法實現(xiàn)了流量“跑通”，賺到了第一桶金。

　　“我希望更多人知道，這里面到底是怎么回事。”這位從業(yè)者告訴霞光社，他在做海外短劇盈利后，已經(jīng)準(zhǔn)備快速撤出這一領(lǐng)域，回到長期盈利的主業(yè)中。

　　他認(rèn)為，短劇出海玩家應(yīng)該更加清醒，而不是沉迷于“割韭菜式的忽悠”。同時他也希望未來能“建立一個版權(quán)素材庫”，使得行業(yè)能回到一種正常的業(yè)態(tài)。

　　“如果抱著賺一波快錢的心態(tài)，之前在某些區(qū)域有紅利期，或者說內(nèi)容特別好也有機(jī)會，但這不是海外短劇的常態(tài)。”九州文化海外事業(yè)部運(yùn)營總監(jiān)何澤曦也告訴霞光社。

　　從他的觀察來看，想以“比較偷懶的短平快方式”來切入短劇市場難度很大，因為現(xiàn)在已經(jīng)不是窗口期了。

　　“現(xiàn)在資本、平臺、專業(yè)的制作方，都已經(jīng)介入比較深。大家拼的還是專注度和專業(yè)度—— 包括花錢的效率、運(yùn)營的效率、內(nèi)容的精良程度，想躺贏難度比較大。”

　　“滿大街大家都是缺優(yōu)秀的作品，他們(做盜版翻拍的)不缺。”付鵬告訴霞光社，“但他們的流量，基本上都是一些垃圾量或者是尾量，膽兒大的玩家在海外可能也收獲了一波，但是這不長久。”

　　敖敦格樂也認(rèn)為，“基本上能做出海短劇的玩家，上了這個牌桌的人，肯定都是非常專業(yè)的。真的沒有草莽的玩家。—— 主要是輸不起，一個本子賠了那錢那就都是美金。”

　　在各大社交媒體上看到的短劇劇本盜版、翻拍、國內(nèi)影片加英文字幕、AI換臉等等的玩法，在早期玩家中還偶有出現(xiàn)，但現(xiàn)在已接近尾聲。

　　對于行業(yè)內(nèi)的制作人來說，制作環(huán)節(jié)其實還相對容易，目前已進(jìn)入流程化階段。

　　而最終的核心競爭力，歸根結(jié)底還是要落到優(yōu)秀腳本和IP的儲備上。也就是說，對于一部好的出海短劇，其核心價值還是在于故事。

　　“我們感受到最核心的，還是劇本。”敖敦格樂說。

　　“好的劇本決定的短劇最終成功與否，(影響力)至少有60%-70%。”何澤曦也說，“未來的短劇完全可以編劇中心制，好的編劇在九州的體系里收益真的很高。”

　　目前中國出海短劇，類型還大多集中在都市甜寵，即女性觀眾向的內(nèi)容。哪怕英語區(qū)存在狼人、吸血鬼等題材，核心思路還是都市愛情，所謂的狼人、吸血鬼，只是角色身份設(shè)定上的差異。

　　而具體來看，哪怕都是女頻的都市愛情的大類型下，歐美市場和東南亞市場的本地化套路模型也存在著差異性。

　　“受氣小媳婦黑化歸來這一類短劇，在東南亞很有市場，也有畫面沖擊感。但在歐美行不通，歐美對逆襲、特別卷的精神內(nèi)核沒有體感，他們可能更偏向于狗血有趣或是腦洞輕松的題材。”敖敦格樂說。

　　她基本在拿到劇本的時候，就能簡單判斷出這部劇有沒有爆款潛質(zhì)，以及劇情核心亮點(diǎn)和選角方向，這些也最終會影響未來投入市場后的投放重點(diǎn)：“錢還是要花在刀刃上的。”

　　未來重點(diǎn)的短劇營收還是集中在歐美市場。歐美成熟的付費(fèi)的習(xí)慣和高客單價都非常有優(yōu)勢。

　　只有前期在內(nèi)容、劇本和故事上做好了充分篩選，后續(xù)投放花錢才能有的放矢，把優(yōu)勢充分地放大，提高產(chǎn)出“爆款”的幾率。

　　除了劇本之外，演員的選擇也非常關(guān)鍵：“短劇這個行業(yè)非常吃演員，換一個男一號整個氣質(zhì)、調(diào)性，包括CP搭配效果完全不一樣。真的是完全決定生死的，演員要是選不好就全白搭了。”

　　短劇出海行業(yè)，已步入了越來越規(guī)范化的“排座次時代”。

　　總體來看，2024年依然是國內(nèi)短劇出海趨勢持續(xù)擴(kuò)大的一年，業(yè)內(nèi)人士對于行業(yè)整體的規(guī)模和預(yù)期都比較樂觀。在AIG高速發(fā)展的影響下，短劇的創(chuàng)新模式也在不斷涌現(xiàn)，甚至電商產(chǎn)品植入出海短劇鏡頭等多種合作模式也已出現(xiàn)。

　　“2024年會有大型資本和更多頭部玩家入局，能夠跑出來前5-10名或許能達(dá)到千萬級流水，甚至前幾名能達(dá)到2000萬-3000萬的平均月流水水平。”何澤曦告訴霞光社。

　　短劇出海正在經(jīng)歷一場洗牌，馬太效應(yīng)越來越明顯，制作產(chǎn)能也在逐步成熟，內(nèi)容生態(tài)會由越來越專業(yè)的制作團(tuán)隊來呈現(xiàn)。坦白來講，短劇出海入局者需要有小馬過河的精神，短劇賽道越來越“卷”，需要自己躬身入局去試水深。