以色列創(chuàng)企ARShow用移動AR增強舞臺體驗 給真人表演錨定特殊效果

　　2018年12月12日，位于以色列特拉維夫的初創(chuàng)公司ARShow開發(fā)了一種通過移動AR技術(shù)來增強劇院，音樂會和體育賽事等活動的低成本方法，可允許數(shù)以百計的用戶共享結(jié)合實時結(jié)合真人表演的精確錨定圖像與特殊效果。ARShow的聯(lián)合創(chuàng)始人兼首席執(zhí)行官薩沙·克雷德林(Sasha Kreindlin)最近在紐約接受了福布斯的采訪，并介紹了他們是如何利用這項技術(shù)來增強于The Gesher Theater劇院上演的“格列佛(Gulliver)”。

　　“格列佛(Gulliver)”是面向兒童的戲劇作品。當觀眾進場時，每個座位都準備了一個包含預配置智能手機的Merge頭顯。觀眾不是用頭顯來觀看整場戲劇，只有用來欣賞特殊的場景。對于特定的作品，觀眾可以連接ARShow的專用Wi-Fi網(wǎng)絡，并下載軟件。你很容易在兒童作品中突破第四墻(戲劇術(shù)語，指一面在傳統(tǒng)三壁鏡框式舞臺中虛構(gòu)的“墻”)。但成人戲劇體驗則更加復雜。ARShow集成了十分普遍的舞臺管理系統(tǒng)Abeltonde，這意味著一旦設置完成，你將不需要額外的操作員或技術(shù)知識。所有線索都位于劇務的前方，并搭配以光影，音樂和其他基于時間的活動。

　　克雷德林前往紐約是為了與劇院公司與制作人見面，因為他們的節(jié)目都需要特殊的效果，如馬夏爾·佩雷特(Marshall Pailet)和德魯·弗洛羅拉(Drew Fornorola)的“Claudio Quest”。導演佩雷特指出：“這十分適合我們，因為故事需要發(fā)生在游戲之中，角色擁有了自我意識，但受困于一個狹窄的恒定世界中。”

　　克雷德林演示的體驗包括“格列佛(Gelliver)”中的一大群蜜蜂與黃蜂。盡管看到周圍出現(xiàn)了一大批黃蜂令人感到興奮，但體驗確實存在一定的延遲。克雷德林表示，在就座式的劇院中沒有這種情況，“這不是演員背后的2D投影，而是虛擬空間中的3D對象。整個舞臺都是我的平臺。”

　　作為來自劇場藝術(shù)背景的克雷德林而言，他需要技術(shù)社區(qū)的幫助來令ARShow變成現(xiàn)實。與他一同創(chuàng)辦的公司包括特拉維夫大學的計算機科學與電氣教授西蒙·理特新(Simon Litsyn);數(shù)字設計師，公司的首席技術(shù)官伊薩克·巴里爾(Isasc Barel);以及理論數(shù)學家艾琳娜·理特新(Elena Litsyn)�？死椎铝直硎�，他們的劇院操作系統(tǒng)已經(jīng)完成了一筆種子輪融資，并正在尋求一筆800萬美元的融資，從而幫助ARShow開發(fā)自家的頭顯及其他事務。在過渡時期，克雷德林表示他希望得到企業(yè)的贊助，從而減少硬件的成本。

　　ARShow的目光不僅局限于兒童向節(jié)目。這家公司表示他們正在與美國劇院與制作公司就“主要市場”進行洽談，但沒有透露具體的名單。克雷德林表示，他希望在百老匯的中等大小舞臺首秀他們的系統(tǒng)，然后向更大的百老匯劇院進發(fā)。要實現(xiàn)這個目標并不容易，因為百老匯的制作公司一直都對風險的把控十分嚴謹，而大多數(shù)節(jié)目已經(jīng)無法產(chǎn)生利潤�？死椎铝种赋�，ARShow為成本可能需要百萬美元的制作設計提供了創(chuàng)意解決方案。諸如“Claudio Quest”這樣的舞臺劇可以以很多種方式實現(xiàn)。

　　克雷德林表示：“我們希望制作公司把我們看作是一個選項。 這不是一個通用的解決方案，但對合適的節(jié)目而言是一個變革性的方能。”這位首席執(zhí)行官最后提到了一點風險：“如果你被這項技術(shù)牽著鼻子走，你就不會有好的作品。”